揭秘：'天上碧桃和露种，日边红杏倚云栽'这句绝美诗句的原创者是谁？

天上碧桃和露种，日边红杏倚云栽——这句诗出自谁？

在中国浩瀚的古典文学长河中，诗词犹如璀璨繁星，点缀着华夏文明的天空。其中，不少名句以其独特的意象、深远的意境和动人的情感，穿越千年时光，依然熠熠生辉。今天，我们要探讨的，便是这样一句富有画面感和象征意义的诗句：“天上碧桃和露种，日边红杏倚云栽。”那么，这句诗究竟出自谁人之手呢？让我们细细道来。

诗句的初次相遇

“天上碧桃和露种，日边红杏倚云栽”这句诗，初读之下便能感受到一股强烈的视觉冲击力与浪漫气息。碧桃与红杏，本是自然界中常见的花卉，但在诗人的笔下，它们被赋予了超凡脱俗的气质。碧桃似乎生长在天上，与晶莹的露珠为伴；红杏则依偎在太阳的边缘，仿佛借助云朵的支撑，亭亭玉立。这样的描绘，不仅展现了自然界的美丽，更隐含了诗人对于美好生活的向往与赞美。

诗句的出处与作者

这句诗出自唐代诗人高蟾的《下第后上永崇高侍郎》。高蟾，唐代晚期的一位著名诗人，生平经历虽不显赫，但其诗作却以才情横溢、意境深远著称。据史料记载，高蟾早年仕途不顺，多次参加科举考试均未中举。然而，他并未因此气馁，反而以更加饱满的热情投入到诗歌创作中。《下第后上永崇高侍郎》便是在他科举落榜后，写给当时负责科举考试的高侍郎的一首诗。全诗如下：

“天上碧桃和露种，日边红杏倚云栽。

芙蓉生在秋江上，不向东风怨未开。”

在这首诗中，前两句以“天上碧桃”和“日边红杏”为喻，形容那些因出身或机遇而轻易获得成功的人。后两句则笔锋一转，以“芙蓉生在秋江上”自比，暗示自己虽处于不利的环境（如科举落榜），但并未因此怨天尤人，而是保持着坚韧不拔的精神，静待时机，期待在未来的某个时刻绽放光彩。

诗句的深层含义

“天上碧桃和露种，日边红杏倚云栽”这句诗，表面上看似在描绘自然景象，实则蕴含着深刻的哲理和人生感慨。首先，从象征意义上来说，碧桃和红杏代表了那些在优越环境中成长、轻易获得成功的人。它们得天独厚，无需过多努力便能享受到人生的美好。而与之形成鲜明对比的，是诗人自己（以“芙蓉”自喻），虽然同样具有才华和潜力，却因出身、环境或机遇的限制，暂时未能实现自己的理想和抱负。

其次，这句诗还反映了诗人对于命运的不屈不挠和对未来的坚定信念。尽管身处逆境，诗人并未选择放弃或抱怨，而是以一种积极乐观的态度面对现实。他相信，只要保持内心的纯净和坚韧，总有一天会迎来属于自己的春天。这种积极向上、自强不息的精神，正是这句诗所传达的核心价值。

诗句的艺术魅力

从艺术角度来看，“天上碧桃和露种，日边红杏倚云栽”这句诗无疑具有极高的审美价值。首先，它运用了丰富的意象和生动的语言，将自然景物与人生哲理巧妙地结合在一起，形成了独特的艺术效果。碧桃、红杏、露珠、云朵等自然元素，在诗人的笔下被赋予了新的生命和意义，成为表达情感和思想的载体。

其次，这句诗在形式上对仗工整、音韵和谐，具有强烈的节奏感和韵律美。通过巧妙的字句选择和排列组合，诗人不仅传达了深刻的思想内容，还展现了自己的文学才华和艺术修养。

诗句对后世的影响

“天上碧桃和露种，日边红杏倚云栽”这句诗自问世以来，便以其独特的艺术魅力和深刻的哲理内涵赢得了广泛的赞誉和传承。它不仅被后人作为经典诗句加以引用和赏析，还被广泛运用于文学创作、书画艺术、园林设计等领域中。

在文学创作方面，这句诗成为许多诗人、作家表达人生感慨和追求理想的灵感源泉。他们通过借鉴和模仿这句诗的艺术手法和思想内容，创作出了许多优秀的文学作品。在书画艺术领域，这句诗也被许多书画家作为创作题材和灵感来源之一。他们以笔墨丹青为媒介，将这句诗的意境和情感转化为视觉艺术形象，进一步丰富了这句诗的艺术内涵和表现形式。

此外，这句诗还对后人的价值观念产生了深远的影响。它启示人们要正确看待命运和机遇的差异，保持积极向上的心态和坚韧不拔的精神；同时，也鼓励人们在面对困难和挫折时不要轻易放弃或抱怨，而是要勇敢地迎接挑战并努力寻找属于自己的成功之路。

结语

“天上碧桃和露种，日边红杏倚云栽”这句诗以其独特的艺术魅力和深刻的哲理内涵成为唐代乃至中国古典文学中的一颗璀璨明珠。它不仅展示了诗人高蟾的才华和修养，也传递了积极向上、自强不息的人生态度和价值观念。让我们在欣赏这句诗的同时，也能从中汲取力量和智慧，勇敢地面对生活中的挑战和机遇，追求属于自己的美好未来。